“我的興趣是美術(shù)、藝術(shù)類的書籍，每年都會(huì)到書展上來(lái)找。”在上海書展開(kāi)通60歲以上老年讀者便民服務(wù)點(diǎn)后，澎湃新聞?dòng)浾咴诜?wù)點(diǎn)采訪到了一位特意買票尋覓藝術(shù)類書籍的老人。在上海書展，藝術(shù)類書籍始終是深受一部分讀者喜愛(ài)的書籍。對(duì)于此類書籍，讀者對(duì)其裝幀、印刷要求也更高，到現(xiàn)場(chǎng)親眼看一看，翻一翻書籍再購(gòu)買，也就成了很多讀者的選擇。

《風(fēng)風(fēng)火火闖九州——戴敦邦畫說(shuō)水滸人物故事》新書分享會(huì)

《風(fēng)風(fēng)火火闖九州——戴敦邦畫說(shuō)水滸人物故事》新書分享會(huì)上，聚集了一批熱情的老年讀者。這本書收錄了戴敦邦專門為1998年影視劇作品《水滸傳》所作的178幅人物作品，這部膾炙人口的影視劇正是參照戴先生筆下人物來(lái)選角，源于這些佳作，梁山好漢的形象深入人心。

畫冊(cè)將原畫作進(jìn)行了放大，并置入繪制的場(chǎng)景中，八開(kāi)大的頁(yè)面細(xì)致地展現(xiàn)藝術(shù)家的筆墨；文字部分既有故事講述，又加入了藝術(shù)家和著名文學(xué)批評(píng)家金圣嘆的點(diǎn)評(píng)，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化、中華文學(xué)藝術(shù)進(jìn)行了更為豐富的拓展。在制作方面，畫冊(cè)數(shù)次調(diào)色，選用高品質(zhì)藝術(shù)紙，擇優(yōu)秀印刷機(jī)構(gòu)印制，極盡體現(xiàn)原作的色彩與細(xì)膩的筆觸。此外，畫冊(cè)選取了5幅畫作制作成藏書票，隨書附贈(zèng)，給畫冊(cè)增添了新的意趣。

《唯美·風(fēng)格》新書分享會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

商務(wù)印書館出版的《唯美·風(fēng)格》則是一本聚焦“風(fēng)格”的藝術(shù)類書籍。作為《唯美》系列的延續(xù)，該書聚集了50多位不同領(lǐng)域的知名藝文大家，針對(duì)“風(fēng)格”話題進(jìn)行創(chuàng)作，以不同的作品類型回答了“什么是風(fēng)格”的問(wèn)題。

在新書分享會(huì)上，商務(wù)印書館上海分館總編輯鮑靜靜介紹，除了內(nèi)容藝術(shù)感十足，該書裝幀設(shè)計(jì)也極具特色，封面使用星空紙，可以在光照下看到泛出的點(diǎn)點(diǎn)星光，就像夜空中的繁星一樣；封面有徐冰題簽的“唯美”，使用珠光白燙印，在任何角度都能展示出完美的光澤；內(nèi)頁(yè)依據(jù)不同內(nèi)容使用了10余種紙張，書脊也進(jìn)行了不同形式的燙印。

書籍設(shè)計(jì)師趙清分享，設(shè)計(jì)最基本的需求是要明白主編要表達(dá)什么內(nèi)容，作為設(shè)計(jì)師又該如何通過(guò)藝術(shù)的手段表達(dá)。就《唯美•風(fēng)格》的設(shè)計(jì)而言，他選擇使用線條的語(yǔ)言來(lái)表達(dá)，以線條的遞增、文字的遠(yuǎn)去、版心的聚集，并采用相對(duì)應(yīng)的紙張和印制方式，來(lái)呈現(xiàn)不同的“風(fēng)格”。另一位書籍設(shè)計(jì)師周晨分享了《唯美》系列中《唯美：上海，上?！贩饷娴脑O(shè)計(jì)靈感。在《唯美：上海，上?！返脑O(shè)計(jì)中，他回避了人們耳熟能詳?shù)纳虾７?hào)，追求陌生而含蓄的表達(dá)。該書的封面以民國(guó)時(shí)期上海灘影后阮玲玉的旗袍紋理為基礎(chǔ)，經(jīng)過(guò)局部圖形化的處理而成，另用絲網(wǎng)印刷突出旗袍顏色的飽和度和觸摸質(zhì)感，讓讀者在細(xì)細(xì)觀看中可以隱約與上海的城市肌理產(chǎn)生聯(lián)系。

馬奈的生平與藝術(shù)——《圖像與愛(ài)欲》分享會(huì)現(xiàn)場(chǎng)

復(fù)旦大學(xué)特聘教授、哲學(xué)學(xué)院藝術(shù)哲學(xué)系主任沈語(yǔ)冰則在上海展覽中心為讀者帶來(lái)“馬奈的生平與藝術(shù)”主題講座，詳細(xì)講解馬奈的生平與藝術(shù)，分享《圖像與愛(ài)欲》，帶領(lǐng)讀者走進(jìn)馬奈的繪畫世界。

“在整整100年前，徐悲鴻先生針對(duì)西方現(xiàn)代派發(fā)表了著名的文章《惑》，100年過(guò)去了，我們是否還在繼續(xù)著他的惑，我們又如何加深對(duì)世界現(xiàn)代文明的理解？”在《圖像與愛(ài)欲》中，沈語(yǔ)冰通過(guò)詳盡的細(xì)讀法教會(huì)讀者或觀眾如何讀懂一幅畫，他亦嘗試在詳細(xì)解讀馬奈生平、主要作品、技法與美學(xué)的前提下，揭示馬奈及其追隨者（印象派）藝術(shù)的社會(huì)機(jī)制和視覺(jué)機(jī)制，總結(jié)100年的歐洲現(xiàn)代藝術(shù)接受史。

沈語(yǔ)冰認(rèn)為，馬奈美學(xué)方案的現(xiàn)象學(xué)本質(zhì)，當(dāng)從其作品中求證。但聽(tīng)取馬奈本人對(duì)該方案的解釋也不失為一種方便之門。為此他特地引用了馬奈生前的朋友大詩(shī)人馬拉美、美術(shù)部部長(zhǎng)安東·普魯斯特曾經(jīng)記錄的馬奈關(guān)于繪畫的幾次談話。這些談話深刻地揭示了馬奈何以稱得上是第一位現(xiàn)象學(xué)畫家。他在講座最后引用《圖像與愛(ài)欲》中對(duì)馬奈繪畫技藝的現(xiàn)象學(xué)本質(zhì)闡明：“一切都只是現(xiàn)象，一種稍縱即逝的快感，一種仲夏夜之夢(mèng)。只有繪畫，這反映的反映——同樣也是永恒的反映——能記錄某些海市蜃樓的閃光。”