花開敦煌紅 雨傳絲路情
——敦煌畫派傳承人、國禮畫家高峰專訪
絲綢之路三千里,四大文明匯敦煌。甘肅敦煌是絲綢之路進入陽關(guān)的第一個中西文化交融、多元文化薈萃之地,敦煌莫高窟傳承的佛教文化更是絲綢之路上一顆璀璨的明珠。以敦煌壁畫為題材創(chuàng)作的歌舞劇《絲路花雨》已成為甘肅省歌舞藝術(shù)的一張文化名片,而以畫家高峰等人為主的“敦煌實力派畫家”,則是近年來在傳承敦煌國畫藝術(shù)領(lǐng)域,積極向外推廣敦煌佛學(xué)國畫藝術(shù)的中青年實力派畫家。
高峰身如其名,除身材高大、長發(fā)背頭外,還有一顆隴右人特有的善良和好學(xué)之心。今天,他的敦煌系列國畫已經(jīng)作為國禮,走出了國門,但他還如苦行僧一樣,留在敦煌,如饑似渴的吮吸著博大精深的敦煌藝術(shù)的營養(yǎng),在他不大的敦煌佛學(xué)書畫院展廳里,踐行著他心中的敦煌之夢。
他創(chuàng)作的敦煌系列國畫,不但代表了甘肅敦煌畫的流派,作為代表甘肅書畫的特色禮物走向全國,更作為國禮走向佛教文化盛行的尼泊爾,日本等國。
敦煌畫風(fēng)
近年來,高峰創(chuàng)作的敦煌系列國畫眾多,不時引起西部畫壇的關(guān)注,并沿著絲綢之路走向了國外。
高峰創(chuàng)作的敦煌佛教畫主要有兩個類別,一是傳承敦煌古風(fēng)的中國畫,即傳統(tǒng)國畫;另外一種是運用現(xiàn)代立體造型藝術(shù),在平面空間中創(chuàng)作了出的多維視覺效果的創(chuàng)新國畫。前者寥寥幾筆,便春風(fēng)十里,把中國畫傳統(tǒng)的線描、著色等藝術(shù)全部運用到畫作中。如他臨摹唐代112窟的《反彈琵琶》、榆林25窟的《說法圖》及眾多的飛天畫等,這些畫作反映他多年來臨摹敦煌壁畫的扎實功力,用傳統(tǒng)國畫藝術(shù)駕馭創(chuàng)作重大佛教題材的潛力,是以敦煌古代畫風(fēng)的為主的國畫傳承;后者如果配合燈光等展廳效果,讓人第一眼看到是一由栩栩如生的雕塑,而非平面畫作。如他創(chuàng)作并作為國禮贈送尼泊爾,臨摹158號窟的《涅槃圖》,328窟的《供養(yǎng)菩薩》等,這些創(chuàng)新畫集中體現(xiàn)了他近年來在臨摹敦煌國畫中的“求變”與創(chuàng)新,是反映他心中的敦煌畫風(fēng)的丹青世界另外一種形式。
面對如此勤勞的畫家,人們不經(jīng)要問,高峰從哪里來?他心中的敦煌夢是什么?
朝 圣 敦 煌
上世紀(jì)初,敦煌莫高窟被重新發(fā)現(xiàn),中古時期連續(xù)一千多年的壁畫、彩塑,掩埋在流沙里的無數(shù)美術(shù)杰作被發(fā)現(xiàn)后,不但改寫了中國繪畫史,而且引發(fā)了當(dāng)代中國畫家長達70多年的“本土西行”,臨摹學(xué)習(xí)、研究和探索敦煌壁畫藝術(shù)的求是之路,從隴右出發(fā)的高峰便是其中的追夢人之一。
在這批尋夢敦煌的書畫家中,最早的書畫家有人們熟悉的張大千等國畫大師或敦煌學(xué)家,這些已故藝術(shù)家們不但在敦煌莫高窟追慕晉唐,重返傳統(tǒng),還從敦煌佛教藝術(shù)中汲取中國繪畫變革的力量,逐步形成了自己具有鮮明特色的敦煌畫風(fēng),他們在上世紀(jì)臨摹或創(chuàng)作的敦煌壁畫,已成為當(dāng)代傳承和展示敦煌藝術(shù)的瑰寶,對中國畫產(chǎn)生了深遠影響。張大千等上世紀(jì)早期的藝術(shù)家是“敦煌畫派”的先行者和探路人。
解放初期,新中國油畫家董希文吸收了北魏、西魏敦煌壁畫風(fēng)格,創(chuàng)作了《開國大典》等一批優(yōu)秀油畫作品,已成為新中國初期油畫的代表之作。之后, 敦煌研究所的常書鴻、段文杰、史葦湘、關(guān)友惠、李其瓊、萬庚育、歐陽琳、霍熙亮等藝術(shù)家,不斷研習(xí)敦煌壁畫中的唐代畫風(fēng),創(chuàng)作了《姑娘追》和《獵歸》等作品,也成為當(dāng)代中國畫的精典之作。
敦煌莫高窟是人類文化遺產(chǎn)中獨一無二的美術(shù)奇跡,其呈現(xiàn)的中國繪畫技法與風(fēng)格的千年流變,反映了絲綢之路上四大文明的交流與融合,對中國乃至世界美術(shù)發(fā)展的貢獻和影響十分深遠。
人到中年的高峰,便是改革開放后朝圣敦煌、尋夢敦煌、并長年居住敦煌創(chuàng)作的國畫家之一。
敦煌畫派
提起敦煌藝術(shù)的傳承,許多人可能會想到是甘肅省在1979年,首創(chuàng)的大型民族舞劇《絲路花雨》,這部以絲綢之路和敦煌壁畫為素材創(chuàng)作的大型歌舞劇舉世聞名,20多年來先后在國內(nèi)外演出數(shù)百場,深受好評。但許多人可能不知道,敦煌畫派——這門年青而古老的敦煌國畫藝術(shù)也在世界上方興未艾。
說到敦煌畫年青,是因為2016年1月19日,中央電視臺在《探索發(fā)現(xiàn)》欄目首播的《敦煌畫派》藝術(shù)片中,才從美學(xué)角度較為系統(tǒng)和深入地解讀了敦煌壁畫、煌壁彩塑歷史淵源及其傳承發(fā)展,并甄選了莫高窟橫跨10個朝代的經(jīng)典壁畫和雕塑精品,由中外一流的敦煌學(xué)者和美術(shù)家作了權(quán)威解析,高度提煉和歸納了古代敦煌國畫藝術(shù)和人文精神,有人說,這是第一部為敦煌畫派立言立論的視頻巨作。
如果說《敦煌畫派》電視片只是記錄歷史上的不同朝代的敦煌畫風(fēng),那么,俠義上的敦煌畫派則是甘肅省提出的一項繼承敦煌石窟藝術(shù)體系、絲綢之路文化遺產(chǎn)、精美絕倫的彩陶文明和多民族文化傳統(tǒng),從而開宗立派的一項大型文化建設(shè)工程,是一種地域性畫家追求的畫風(fēng)。
上個世紀(jì)80年代初,時任甘肅省委書記的宋平率先提出,要在甘肅省搞“敦煌畫派”,突出甘肅繪畫的地域特色,從那時起,甘肅境內(nèi)便有不少畫家致力于敦煌國畫創(chuàng)作。2012年,中國美術(shù)家協(xié)會在蘭州召開的年會上,第一次旗幟鮮明地舉起“敦煌畫派”的旗號,讓經(jīng)歷了半個多世紀(jì)的發(fā)展的當(dāng)代敦煌畫派,終于被中國美術(shù)家協(xié)會認(rèn)可。
敦煌莫高窟壁畫不但有佛經(jīng)故事畫、經(jīng)變畫和佛教史跡畫,也有山川景物、亭臺樓閣等建筑畫、山水畫等。這些壁畫反映了十六國時期至元代,一千多年間人們的宗教、社會生活和歷史變遷,是中國古代美術(shù)史的光輝篇章。敦煌畫派就是以敦煌美術(shù)元素為藍本,融合時代元素,經(jīng)過藝術(shù)家們的不斷創(chuàng)新,逐步形成的一種具有傳承敦煌美術(shù)元素,又具有健康積極向上的時代特征、美術(shù)傾向和美術(shù)風(fēng)格的國畫。
近年來,許多新一代畫家對敦煌文化的喜愛與追隨,對敦煌畫風(fēng)的研究與實踐,讓人們看到了敦煌繪畫的傳承與發(fā)展,被譽為“敦煌畫派”佛學(xué)書畫傳承人的高峰,便是其中的佼佼者。
傾心佛學(xué)
高峰,這位出生在甘肅禮縣的青年人,傾心探索敦煌藝術(shù)30多年,在創(chuàng)辦敦煌佛學(xué)書畫院的基礎(chǔ)上,讓自己創(chuàng)作的敦煌畫從甘肅走向全國、走向世界,并成為在國際上推廣敦煌佛學(xué)書畫的友好使者。
多年來,高峰潛心研究和創(chuàng)作敦煌系列國畫,在顏料運用上堅持采用中國傳統(tǒng)古畫顏料,雖然耗時費力、成本很高,但他為傳承這門藝術(shù),始終不改初衷,堅持用古法原料作畫,讓其創(chuàng)作國畫的成本很高,但每當(dāng)社會需要傳播敦煌文化和慈善事業(yè)時,他都義無反顧的無償捐獻作品。
2013年,他回家路過天水,當(dāng)聽到著名雕塑家何鄂在當(dāng)?shù)卮群剿聞?chuàng)作新風(fēng)貌的佛像雕塑時,他便通過天水市秦州區(qū)佛協(xié),把自己珍藏多年的一張巨幅菩薩像,捐贈給慈航寺,作為當(dāng)代佛教國畫中敦煌畫風(fēng),被該寺收藏。事后,他對記者說:“這張菩薩畫像,有人曾經(jīng)出價40萬元,自己都舍不得出手。現(xiàn)在,我無償捐獻給天水的寺廟,反倒覺得找到了其應(yīng)有的去處。當(dāng)藝術(shù)能夠為更多的老百姓服務(wù)時,才是其發(fā)揮作用的時候,也是我最快樂的事!”記者在《博寶拍賣網(wǎng)》看到,他的一幅同樣尺幅的畫作,估價在20至36萬元之間。
許多人以為,高峰先生創(chuàng)作佛學(xué)題材的敦煌系列書畫的癡迷程度達到了廢寢忘食的地步,他可能是一位佛家弟子。面對記者的同樣的疑問,高峰談?wù)勔恍Γ?ldquo;我只是一位敦煌佛學(xué)書畫的傳承者和創(chuàng)作者,從來沒有皈依佛門,也不是俗家弟子。雖然,我的拙作多次當(dāng)作甘肅省和國家對外友好協(xié)會的禮物外送,但每當(dāng)遇到慈善事業(yè)的需要,我都義無反顧的捐獻畫作,讓這門藝術(shù)能夠為慈善事業(yè)增光添彩。”
記者眼前的高峰,外貌如同他名字一樣偉岸。1.8米的高個,樸實的臉龐,在大背頭的映襯下,顯得冷峻而沉著,一雙機智的眼睛,仿佛讓人看到他多年來沉寂在莫高窟壁畫中,自然形成的微笑和內(nèi)心的美好。他與人見面時并不善言談,但只要談起敦煌藝術(shù),便滔滔不絕地可以把數(shù)百年的歷史,講一、兩個小時。
1968年,高峰出生在甘肅省隴南市禮縣紅河鄉(xiāng)青龍村一個普通農(nóng)家,父母都是當(dāng)?shù)厣屏嫉霓r(nóng)民。受父母信奉佛教的影響,他從小就對家中供奉的佛像充滿了幻想。他的父親雖然識字甚少,但對經(jīng)典佛經(jīng)能夠吟誦如流。在他小學(xué)時,父親便讓其為大人抄寫經(jīng)文,無意中他對佛經(jīng)中的佛像開始偷偷臨摹。沒有想到,他童年時臨摹的一幅佛像畫,還被鄰居家請去供奉,從此,左鄰右舍便爭著請他畫佛像供奉,他也從小結(jié)緣佛畫藝術(shù),正是這種隴右民間鄉(xiāng)村樸實的精神文化傳承,讓他從小堅持做人善良、對佛學(xué)國畫情有獨鐘。
高峰中學(xué)畢業(yè)后,正值我國改革開放的初期,他雖然借閱了大量的敦煌佛學(xué)國畫叢書學(xué)習(xí)和研究,但他的心中再也不滿足,從書本中臨摹敦煌佛畫,在征得家人同意后,他只身一人去了敦煌朝圣,要在自己喜歡的佛學(xué)藝術(shù)道路更上一層樓,去尋找真正的佛教藝術(shù)。
高峰初來乍到敦煌后舉步維堅,這時在敦煌工作的一位叔父看到這位晚輩如此熱心佛畫,便伸出援助之手,讓這位沒有資歷、沒有大學(xué)文憑,甚至沒有生活保障的小青年,在敦煌莫高窟謀到了一份他夢寐以求的工作。
高峰在敦煌的有了立足點后,便在工作之余如饑似渴的潛心于敦煌壁畫的臨摹和學(xué)習(xí)。正好,改革開放的初期正是敦煌學(xué)走向國際之時,當(dāng)時他有幸面對面接觸了國內(nèi)著名敦煌學(xué)者常書鴻、段文杰、樊錦詩、李最雄等專家。他們工作之余,對這位來自隴右的小學(xué)生,在國畫上不時給予關(guān)照。藝術(shù)家們從高峰的勤奮、求學(xué)的眼神、誠心創(chuàng)作的作品中,看到這位小伙子肯吃苦、勤學(xué)習(xí)的作風(fēng),更看到了他不滿足于陳規(guī)國畫的創(chuàng)新精神,便時不時對他的壁畫臨摹作品點評指導(dǎo),讓他受益匪淺。
2000年之后,初步掌握了敦煌繪畫技法的高峰,總對自己不能在藝術(shù)再提高而苦悶。他的心思,被一位熱心的領(lǐng)導(dǎo)發(fā)現(xiàn)后,推薦他赴西安美院學(xué)習(xí)深造。三年后,當(dāng)他取得西安美院大學(xué)文憑后,放棄回到省城蘭州工作的機會,再次回到了讓他魂牽夢繞的敦煌,重新操起畫筆,他成為重新回到莫高窟的眾多藝術(shù)朝圣者的一員。
經(jīng)過系統(tǒng)美術(shù)學(xué)習(xí)和多年的反復(fù)臨摹和探索,高峰的敦煌佛學(xué)國畫已經(jīng)在敦煌和蘭州等地小有名氣。2006年6月,他創(chuàng)辦的敦煌佛學(xué)書畫院正式掛牌成立,該院以專題展示和傳承敦煌佛學(xué)藝術(shù)為宗旨。經(jīng)過近十年的發(fā)展,該院聘請中國美術(shù)家協(xié)會主席劉大為,中國藝術(shù)研究院院長、國家非遺中心主任連輯,中國道教協(xié)會原副會長張繼禹等為名譽院長,讓更多的專家成為指導(dǎo)他創(chuàng)作的導(dǎo)師。
高峰在首任院長的崗位上,其創(chuàng)作激情像放開閘門的水一樣,一發(fā)而不可收,達到其藝術(shù)的又一個高度。他的敦煌佛學(xué)國畫在反復(fù)思考與創(chuàng)作中日趨成熟,從甘肅走向了世界。在國內(nèi)畫家、學(xué)者和專家造訪該院的同時,日本友人竹下亙(前首相竹下登之弟)等國外友人也來該院研習(xí)敦煌國畫,敦煌佛學(xué)書畫院成為傳播絲綢之路敦煌佛學(xué)書畫的窗口。
2014年,時任甘肅省委書記、省人大常委會主任的陸浩,聽到甘肅敦煌有一位刻苦鉆研敦煌藝術(shù)的青年書畫家、一位熱心傳承和創(chuàng)作敦煌佛學(xué)書畫的新人后,視察該院后親自為敦煌佛學(xué)書畫院題寫了院名。2015年,全國人大常委會原副委員長許嘉璐,看了到他創(chuàng)作的敦煌畫風(fēng)的佛造像、飛天等國畫,聽到他的畫作成為對外友好的禮品后,欣然為其書畫院題寫了院名。全國人大常委會原副委員長李鐵映對其敦煌畫風(fēng)更是鐘愛有加,不但親自臨摹敦煌壁畫還鼓勵他深入研究和推廣敦煌佛學(xué)書畫藝術(shù),為其題寫了“絲藝佛彖”鼓勵。國務(wù)院法制辦原主任楊景宇,要觀高峰畫作展出后,為其題詞“神奇仙韻”,以支持他繼續(xù)探索敦煌佛學(xué)書畫藝術(shù)。
按理,這時的高峰創(chuàng)作的敦煌風(fēng)格國畫已經(jīng)有了一定的功力,但他面對敦煌壁畫這些大量的歷史與宗教結(jié)合的藝術(shù)產(chǎn)物,對自己的創(chuàng)作水平仍然感到茫然。于是,他從敦煌壁畫的內(nèi)容,佛教起源,佛學(xué)精典等大量的歷史文獻中尋找營養(yǎng);從敦煌壁畫中的佛、菩薩、飛天等無處不有佛的影子中感覺創(chuàng)作原理;從國內(nèi)外敦煌學(xué)中,探索敦煌藝術(shù)的真諦,高峰終于在絲綢之路東西文化傳播歷史與佛教文化的大背景下,悉心研究具有自己“觀點”的不同朝代壁畫的形式、風(fēng)格和相互影響及內(nèi)在聯(lián)系;在領(lǐng)會敦煌書畫與文化內(nèi)涵后,高峰漸漸胸有成竹,開始了其藝術(shù)生涯中的再一次否定和創(chuàng)作。他在色彩運用中感悟到,傳統(tǒng)敦煌壁畫能夠保存千年而不失原色,不但有深厚的線條造型功夫,而且以巖石甚至寶石作為畫料,讓其色彩千年如新。從這時開始,他不但能夠在修復(fù)壁畫時,把不同朝代藝術(shù)與材質(zhì)盡量復(fù)原,盡心盡力做到“整舊如舊”,而且他自己的國畫創(chuàng)作達到了又一個風(fēng)貌,其尊重原作精華,又推陳出新的敦煌畫,受到業(yè)內(nèi)人士的認(rèn)可和好評,并成為人們鑒賞敦煌佛學(xué)書畫藝術(shù)的橋梁。
高峰先生根據(jù)他二十多年在藝術(shù)上的不斷探索和臨摹實踐,總結(jié)出了敦煌壁畫臨摹技法主要有三種,取原狀臨摹、恢復(fù)原貌的臨摹、創(chuàng)意臨摹。其中,原狀臨摹,要尊重畫面的原狀,不需要增加或減少任何部分元素,臨摹出來后要與原壁畫上完全一樣,真實客觀的將壁畫繪在宣紙上。如他臨摹的217窟《唐代菩薩》和66窟《唐代菩薩》均屬于原狀臨?。黄涠?,恢復(fù)原貌的臨摹。敦煌壁畫一般經(jīng)過了幾百年或甚至一千多年的風(fēng)化,其線條和色彩經(jīng)過長期氧化后變色后部分失去了原貌,特別是許多圖案和線條已經(jīng)損毀,這就要通過分析研究,使臨摹畫具有完全原作較為清楚的形象,恢復(fù)其壁畫原來的面貌,如他臨摹的230窟《中唐午樂圖》和榆林窟25窟《中唐文殊菩薩赴會圖》;其三,創(chuàng)意臨摹。這是高峰敦煌畫的主要手法。他在壁畫的原作上加上現(xiàn)代美術(shù)理念和自己對佛教文化的理解,在尊重原作的基礎(chǔ)再創(chuàng)作。如他創(chuàng)作的《盛世和諧圖》,該圖融入了多種現(xiàn)代美術(shù)理念后推陳出來,其妙筆生花地表現(xiàn)和諧盛世、天下同樂的場面,畫面宏大,寓意深遠,讓人過目難忘。這幅代表甘肅敦煌佛學(xué)書畫創(chuàng)作水平的巨幅畫作,在歷時九個多月完成后,被時任甘肅省委書記的李子奇先生看到后,點名預(yù)訂,最后收藏。
高峰先生臨摹壁畫具有他自己的特點,他一如當(dāng)年國畫大師張大千在洞窟中一樣,在臨摹敦煌壁畫時,先面壁思考,在看畫的過程中內(nèi)心反復(fù)揣摸,只有在讀懂看懂古畫的主題和每一個細節(jié)變化后,才開始臨摹或創(chuàng)作。所不同的是,張大千先生在“面壁”后便下筆如神,很快便勾畫出一幅畫作的輪廓來,而高峰卻是邊畫邊思考,有時一幅巨作要經(jīng)過長達一年甚至兩年反復(fù)思考與臨摹創(chuàng)作。
高峰先生在長期的敦煌壁畫臨摹創(chuàng)作過程中,深刻的的領(lǐng)悟了國畫大師張大千等百年巨匠“面壁”的真諦,在面壁過程中,反復(fù)與古人對話、與畫作交流,甚至達到物我兩忘的程度。他自己也不知道,他在洞中臨摹時,耽誤過多少次午飯,甚至晚飯。
2006年開始,《人民日報》、中央電視臺、新華網(wǎng)、《甘肅日報》等多家主流媒體,相繼對敦煌佛學(xué)書畫院和高峰創(chuàng)作的敦煌國畫系列進行了宣傳報道,他的國畫從國內(nèi)收藏開始,逐漸走向國外,并被人們所熟知。
國禮畫家
近年來,高峰創(chuàng)作的敦煌風(fēng)格國畫《說法圖》入選《中國文化年鑒(2010年)》?!镀召t菩薩》、《舞樂圖》、《供養(yǎng)菩薩》等入選《中華人民共和國年鑒(2012年)》,作品不但被國內(nèi)眾多博物館和美術(shù)館收藏,也被美國舊金山亞洲藝術(shù)博物館、韓國湖巖美術(shù)館等單位收藏。
2015年9月,在中國文聯(lián)等單位舉辦的慶祝中泰建交40周年暨泰國詩琳通公主60壽誕——中國書畫慈善展覽中,高峰展出的《飛天頌》《雙飛天》,現(xiàn)場拍出40萬人民幣后,捐獻給了泰國紅十字會,用于泰國慈善事業(yè)。2015年4月,高峰創(chuàng)作的長達6米的巨幅作品《大涅槃圖》畫作,被中緬友好協(xié)會選中,代表中華人民共和國的國禮,捐贈給緬甸仰光大金塔,以永久供奉和收藏。該畫反映了佛陀涅槃時的曼妙莊嚴(yán),通過傳統(tǒng)的敦煌藝術(shù)與流行的3D藝術(shù),揭示了佛祖涅槃時的內(nèi)在精神世界,在寧靜中蘊含著內(nèi)心的愉悅和泰然而歸的安詳。該畫創(chuàng)作完成后,不但受到國內(nèi)廣大佛教信眾的好評,他在隨同中緬友好協(xié)會會長耿志遠去緬甸,在“人間佛國”的緬甸展出時,也受到眾多緬甸信眾的夸贊和禮拜。
高峰的敦煌系列國畫不斷走向國外的同時,他被人稱為國禮畫家、和平的使者、敦煌佛教藝術(shù)的傳播者。印度原駐華大使拉奧琦,在敦煌參觀他的畫作后題詞祝賀。中國徐悲鴻書畫院院長、中央美術(shù)學(xué)院教授馮法祀,著名書法家愛新覺羅.啟博,中國山水畫大師龔柯和山東美協(xié)主席王承典等,也紛紛為敦煌佛學(xué)書畫院題詞祝賀。
中央工藝美術(shù)學(xué)院原院長常沙娜,曾多次親臨敦煌佛學(xué)書畫院,對其國畫“斧正”,勉勵他為打造敦煌畫派,傳承佛教藝術(shù)作出更大的貢獻。國家領(lǐng)導(dǎo)人和眾多藝術(shù)家的鼓勵,成為高峰藝術(shù)創(chuàng)作道路上彌足珍貴的記憶和不竭的精神動力,激勵著他在佛國藝術(shù)的創(chuàng)作上矢志不渝,孜孜不倦的勇攀一個又一個高峰。
敦煌畫者
當(dāng)記者問起敦煌畫派時,他說,敦煌畫派是甘肅省在華夏文明傳承區(qū)建設(shè)中提出的文化工程之一,是一種地域性畫家追求的理念,尚不是實際意義上的中國畫流派。自己只是堅守在敦煌藝術(shù)道路的一位普通踐行者。如果要說敦煌畫派的特點,大概要從兼容性、創(chuàng)新性、現(xiàn)實性三個方面認(rèn)識。
兼容性是指古代敦煌藝術(shù)家的思想很開放,他們廣泛地吸收了西域外來文化,并同中國傳統(tǒng)文化相結(jié)合,創(chuàng)造出了獨特的敦煌藝術(shù)。敦煌美術(shù)主要以佛教藝術(shù)為主,而佛教源自印度,傳入敦煌時也將印度的壁畫藝術(shù)等帶入了敦煌,敦煌的藝術(shù)家們吸取印度、龜茲、波斯及阿富汗等西亞、南亞國家和地區(qū)的藝術(shù)元素后,結(jié)合本土藝術(shù)及現(xiàn)實生活,創(chuàng)造出了極具魅力和時代特點的敦煌壁畫藝術(shù)。
創(chuàng)新性。從十個不同朝代和時期敦煌壁畫特點就可以看出,這十個不同朝代的藝術(shù)各有千秋,每個時期都在傳承中有創(chuàng)新特點和時代特征,這在藝術(shù)創(chuàng)作中是十分難得的。當(dāng)代藝術(shù)家當(dāng)然要秉承我們這個時代發(fā)展要求的重任,在反映中國夢、富強夢上,作好敦煌藝術(shù)的大文章。
現(xiàn)實性。從古代壁畫面題材就可以看出來,現(xiàn)存的壁畫廣泛地吸取了現(xiàn)實生活中的多種素材,比如反映帝王出行、狩獵、貿(mào)易交流、文化活動、農(nóng)業(yè)勞動、旅游、運動、戰(zhàn)爭等的畫面,還有表現(xiàn)了諸如張騫出使西域、張儀潮出行等重要重大歷史事件。當(dāng)代中國是藝術(shù)大繁榮時期,我們更需要把當(dāng)代老百姓的火熱生活、國家重大活動,用敦煌畫風(fēng)寫出來,借宗教藝術(shù)和特色大量展示現(xiàn)實生活,這也是敦煌壁畫藝術(shù)經(jīng)久不衰,長期具生命力和吸引力的主要原因。這可能是致力于敦煌學(xué)的畫家們應(yīng)該遵循的一種精神,敦煌藝術(shù)的精神也就是敦煌畫派開宗立派應(yīng)該遵循的藝術(shù)追求。這讓我想起了敦煌學(xué)家常書鴻老先生,過去常說的一句話:“研究必須占有材料,分析它的各種發(fā)展形態(tài),并探討這些形態(tài)的內(nèi)容聯(lián)系。只有這項工作完成以后,現(xiàn)實的運動,才能得到適當(dāng)?shù)拿枥L。”我自己雖然在敦煌研習(xí)創(chuàng)作國畫幾十年,但無論從研究、還是探索,無論從臨摹還是創(chuàng)作,才剛剛起步。
佛畫敦煌魂,絲路花雨馨。敦煌藝術(shù)雖然門類眾多,高峰選擇的以敦煌佛教畫為主的國畫,能夠更好傳承其壁畫藝術(shù)。在他的國畫世界里,讓人仿佛聽到了大漠中的駝鈐聲聲、聽到了佛國天界的仙樂飄飄,看到了極樂世界的美妙飛天,這一切,緣起高峰先生創(chuàng)作的一張張敦煌壁畫……