殿堂級(jí)攝影大師辛迪·舍曼9件新作在滬全球首展

辛迪·舍曼9件今年的新作借由此次展覽全球首次亮相。如此重量級(jí)的“亮相”，在近年來(lái)上海的文藝展演中已不算罕見(jiàn)——這是越來(lái)越多世界級(jí)名家名團(tuán)將自己的中國(guó)首秀、亞洲首秀乃至世界首秀，放在上海的一個(gè)縮影，讓人們看到世界級(jí)藝術(shù)家、藝術(shù)機(jī)構(gòu)對(duì)于上海城市文化藝術(shù)氛圍的認(rèn)可，也進(jìn)一步提升著上海城市文化品牌的標(biāo)識(shí)度和影響力

本報(bào)記者 范昕

辛迪·舍曼1989年作品。

辛迪·舍曼2017-2018年作品《無(wú)題585號(hào)》。

辛迪·舍曼1978年作品《無(wú)題電影劇照21號(hào)》。

第二十屆中國(guó)上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)期間，上海再次成為重要藝術(shù)作品的集結(jié)地和首展地。

今起，辛迪·舍曼中國(guó)首展登陸復(fù)星藝術(shù)中心。這位女藝術(shù)家，憑借扮演性的自拍照在世界藝術(shù)史留名，早在1999年，時(shí)年45歲的她就被美國(guó)《藝術(shù)新聞》雜志評(píng)為“20世紀(jì)最有影響的25位藝術(shù)家”之一，與杜尚、博伊斯、沃霍爾等藝術(shù)巨星共享這份榮耀。此次展覽共匯集128組涵蓋藝術(shù)家不同時(shí)期、不同系列的攝影代表作品，以及相關(guān)文獻(xiàn)和影像等資料，全景回顧辛迪·舍曼自1970年代至今40余年的藝術(shù)創(chuàng)作歷程。

昨天的預(yù)展現(xiàn)場(chǎng)上，千面“自拍女王”辛迪·舍曼本人也短暫現(xiàn)身。她感嘆道：“同時(shí)呈現(xiàn)這么多作品給中國(guó)觀眾，太興奮了！我迫不及待地想要看看，上海觀眾對(duì)我的作品有什么樣的反應(yīng)，期待和觀眾之間能夠相互找到樂(lè)趣和靈感?！?/p>

尤其令業(yè)內(nèi)矚目的是，首展中有9件作品為今年新作，借由此次展覽全球首次亮相。如此重量級(jí)的“亮相”，在近年來(lái)上海的文藝展演中已不算罕見(jiàn)——這是越來(lái)越多世界級(jí)名家名團(tuán)將自己的中國(guó)首秀、亞洲首秀乃至世界首秀，放在上海的一個(gè)縮影，讓人們看到世界級(jí)藝術(shù)家、藝術(shù)機(jī)構(gòu)對(duì)于上海城市文化藝術(shù)氛圍的認(rèn)可，也進(jìn)一步提升著上海城市文化品牌的標(biāo)識(shí)度和影響力。

　全球首展的9件新作，聚焦大眾文化中的自我迷失

40多年以前，辛迪·舍曼就玩起了自拍，拍下的卻并非傳統(tǒng)肖像，而是對(duì)于他人惟妙帷肖的扮演。在這些作品中，她最關(guān)注的是個(gè)人身份，如何改變和制造個(gè)人身份。為此，她身兼數(shù)職，既是導(dǎo)演、演員、模特，又是自己的攝影師。最終，這些照片呈現(xiàn)出某種近乎說(shuō)謊的效果，誠(chéng)如一位德國(guó)藝評(píng)家所言：“它們聚焦、嘲諷了那些存在并操控我們的東西，甚至讓這種揭示飆出了不平常的強(qiáng)音。”此次展覽并沒(méi)有以編年體展出舍曼的藝術(shù)歷程，而是通過(guò)甄選作品梳理出與藝術(shù)家相關(guān)的兩條線索，一是如何通過(guò)服裝、妝容等外部設(shè)定來(lái)改變個(gè)人身份，二是如何通過(guò)表情之類的扮演表現(xiàn)個(gè)人身份。

此次全球首展的9件新作中，舍曼將目光投向了時(shí)下流行的高街文化。她留意到時(shí)裝秀場(chǎng)外總是聚集著很多美妝、時(shí)尚博主，盡管她們未獲邀入場(chǎng)觀看，但依然精心打扮，在場(chǎng)外樂(lè)此不疲地自拍一番。她們?cè)谏缃痪W(wǎng)絡(luò)上非?；穑非蟮氖潜M可能多的點(diǎn)贊。“在這次帶到中國(guó)的新作中，我‘扮演’的就是社交網(wǎng)絡(luò)上這樣一些人?！鄙崧嬖V記者。這個(gè)系列始自2016年她與《時(shí)尚芭莎》雜志合作的一系列雜志封面，當(dāng)時(shí)那組封面的背景是秀場(chǎng)等時(shí)尚背景，今年她則將背景更換成了街景，人物與背景之間的格格不入讓作品更顯張力。

對(duì)當(dāng)代流行文化和娛樂(lè)元素的解構(gòu)與反思，在舍曼的作品中頻頻出現(xiàn)。1975年，在她藝術(shù)生涯的早期，就留下過(guò)一系列戲仿時(shí)尚雜志封面的《封面女郎》。此次展覽即呈現(xiàn)出其中的兩組六張封面。在每組作品中，舍曼分別拍下了雜志原版封面，自己模仿原版的封面，以及通過(guò)剪切、拼貼、雙重曝光等手段制作的帶些荒誕意味卻又試圖以假亂真的封面。人們可以看到，后面兩張封面，一張表現(xiàn)的是迎合，一張表現(xiàn)的是反抗，恰可被視為人們對(duì)于時(shí)尚非常矛盾的兩種態(tài)度。在這樣的大眾文化之中，一味追逐潮流的人往往容易迷失自己，舍曼借由這組作品，思考的正是這樣一種迷失。有意思的是，當(dāng)年從時(shí)尚雜志汲取靈感的舍曼，還是一個(gè)時(shí)尚消費(fèi)者、追求者。多年以后，她自己則早已成為時(shí)尚內(nèi)容的創(chuàng)造者。

　拍出近400萬(wàn)美元，曾創(chuàng)下單幅攝影世界紀(jì)錄

偷穿媽媽的高跟鞋，拿出大人的口紅粉底往臉上瘋狂涂抹，把自己打扮成“別人”，這是舍曼從小愛(ài)玩的游戲。1972年，來(lái)到布法羅紐約州立大學(xué)主修繪畫的舍曼，延續(xù)著兒時(shí)的愛(ài)好，常常走街串巷淘來(lái)老舊的服飾、假發(fā)、道具，把自己打扮成各式各樣的人物，對(duì)鏡擺拍，參加社交活動(dòng)。終于有一天，她的同學(xué)兼男友羅伯特·朗格忍不住向她建議：“不如把你花這么多時(shí)間做的這些事拍下來(lái)。”這個(gè)建議使舍曼丟棄了畫筆、走上觀念藝術(shù)之路。展覽現(xiàn)場(chǎng)，舍曼創(chuàng)作于1975年的一件長(zhǎng)2分22秒的影像作品《娃娃的衣服》，就是她觀念藝術(shù)的起點(diǎn)，揭示出換裝的過(guò)程，就是她自我轉(zhuǎn)變的過(guò)程。

拍攝于1978年至1980年間的黑白系列《無(wú)題電影劇照》是舍曼的成名作?？傆?jì)近70張的這組照片被并置在一整面展墻上，格外富有視覺(jué)沖擊。這些照片看上去似曾相識(shí)，仿佛希區(qū)柯克或安東尼奧尼電影中的場(chǎng)景。事實(shí)上，它們都出自藝術(shù)家的杜撰，只是抓住了某種人物類型的性格。舍曼把自己打扮成電影里形形色色的女主人公，家庭主婦、圖書館員、有錢人家的女傭、搭便車的女郎……她們擺出或委屈或性感的姿態(tài)，再現(xiàn)的正是大眾文化潛移默化塑造的女性固有形象。當(dāng)舍曼拍下這個(gè)系列的最后一張時(shí)，她發(fā)現(xiàn)與自己此前拍過(guò)的一張有些許相似，于是決定停止這個(gè)系列，她認(rèn)為再拍就是重復(fù)自己。1995年，《無(wú)題電影劇照》系列被美國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)博物館以100萬(wàn)美元收藏——這是當(dāng)時(shí)的天價(jià)。

2011年以近400萬(wàn)美元?jiǎng)?chuàng)下當(dāng)時(shí)單幅攝影作品世界拍賣紀(jì)錄的《無(wú)題96號(hào)》，連同這個(gè)系列的多幅作品，此次也有緣為上海觀眾所見(jiàn)。這是藝術(shù)家1980年代初繼《無(wú)題電影劇照》系列之后首次對(duì)彩色照片的嘗試。這個(gè)系列將對(duì)于女性情緒、心理的探索深入到一個(gè)極致，也將舍曼身上的女性主義標(biāo)簽推向頂點(diǎn)。

在藝評(píng)家眼中，辛迪·舍曼對(duì)攝影在當(dāng)代的推進(jìn)居功至偉。從此，人們不再認(rèn)為攝影僅僅是為了記錄真實(shí)而存在。原來(lái)，攝影也可以是有主題的創(chuàng)作和虛構(gòu)，攝影藝術(shù)家力圖展現(xiàn)的不僅僅是“真實(shí)”場(chǎng)景，更是畫面背后的思想與觀念。對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)邊界的開(kāi)拓，正是舍曼留給世界藝術(shù)史最大的貢獻(xiàn)。