進(jìn)入7月，一批主旋律題材的影視作品將陸續(xù)推出，當(dāng)中，有多少是佳作，又有多少是雷作，還需經(jīng)過觀眾和市場的檢驗(yàn)。但從以往的經(jīng)驗(yàn)來看，主旋律作品要實(shí)現(xiàn)叫好又叫座，并不是一件容易的事。

上周末，筆者應(yīng)邀提前觀看了電影《為了這片土地》。該片根據(jù)最美“村官”王桂蘭的事跡改編，從故事與人物來看，是典型的主旋律電影，但從拍攝手法和藝術(shù)風(fēng)格來看，又透出一些非典型的意義。之所以用“非典型”來形容這部電影，是因?yàn)閳?zhí)掌導(dǎo)筒的第六代導(dǎo)演寧敬武在片中大量運(yùn)用寫意式的鏡頭，使該片較之其他主旋律電影多了幾分別樣的氣質(zhì)。

特別是王桂蘭母親去世的一場戲：老人手中的剪紙“活”了起來，陽光灑進(jìn)屋內(nèi)，剪紙們?nèi)杠S地跳動著，而老人則帶著笑意安詳離去。寧敬武用動畫的方式來處理這一情節(jié)，鏡頭語言帶出了一股充滿生命感的濃濃的暖意。

類似的手法在《為了這片土地》中多次出現(xiàn)，它們看似對故事本身沒有直接的推動作用，但卻為整部電影創(chuàng)造了強(qiáng)大的情感力量，幫助觀眾走進(jìn)故事、走近人物。

我們常說，主旋律題材要帶給人正能量，要做一股向上的牽引力，但正能量和牽引力如何體現(xiàn)，如何使人信服，卻是一道難題。

有的創(chuàng)作者以為，只要有好故事、好人物，就能打動觀眾，然而現(xiàn)實(shí)卻是，很多好故事、好人物，搬上銀幕之后卻大打折扣，不僅不能觸動觀眾，甚至變成觀眾眼中的“笑話”。問題就在于，創(chuàng)作者將注意力過分投注在故事和人物本身，卻忽略了依靠鏡頭語言來實(shí)現(xiàn)作品情感追求的重要性。

去年冬天，寧敬武在《為了這片土地》拍攝現(xiàn)場接受訪問時(shí)說：“王桂蘭是村官，但同時(shí)，她也是一個(gè)女人、一個(gè)母親。我選擇把一個(gè)女人和一個(gè)母親的人生與情感作為視角，因?yàn)?，這部電影不僅僅是為了表現(xiàn)她作為一名農(nóng)村基層干部的高尚情操，同時(shí)也希望刻畫出她身上的人情味兒。 ”

這份人情味兒要如何傳遞出來，如果只是平鋪直敘地展現(xiàn)王桂蘭的事跡，恐怕又會落入概念化、模式化的怪圈。寧敬武的方法是植入先進(jìn)的電影觀念，大量運(yùn)用寫意式手法來塑造人物，于是，我們看到片中不斷出現(xiàn)剪紙、紅海灘、蘆花等意象，它們都成為烘托主人公王桂蘭性格的有效工具，同時(shí)，也為電影整體藝術(shù)性的提升發(fā)揮了作用。

總而言之，主旋律題材的影視作品在善于運(yùn)用藝術(shù)手法來說故事、寫人物，追求強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)感的同時(shí)，也不妨加一些寫意的“作料”進(jìn)去。

記者 王研